This site uses cookies.
Some of these cookies are essential to the operation of the site,
while others help to improve your experience by providing insights into how the site is being used.
For more information, please see the ProZ.com privacy policy.
This person has a SecurePRO™ card. Because this person is not a ProZ.com Plus subscriber, to view his or her SecurePRO™ card you must be a ProZ.com Business member or Plus subscriber.
Affiliations
This person is not affiliated with any business or Blue Board record at ProZ.com.
English to Italian: Belarus' messed up punk scene General field: Other Detailed field: Music
Source text - English When speaking of Belarus, we don’t often address their punk rock scene. It’s a country that has been largely scrutinised across the continent, and sometimes even referred to as Europe’s last dictatorship. But the all-girl punk band Messed Up have been reshaping the country’s music scene since 2015.
“One of the reasons that we are offered to play is that organisers understand that we aren’t just girls with guitars. We are serious, and we won’t let anybody insult us,” explains guitarist and lead songwriter Liza. Messed Up is one of the few Belarusian punk bands in a small community that are attempting to spread their messages on social issues through music. But it’s not an easy scene to be a part of. From the lack of gig opportunities, to the illegality of the locations, to the stereotypes that punk has in the country, to being a woman in a band... Messed Up has experienced it all.
“First of all, there aren’t many gigs. It’s because concerts are usually quite illegal, and it’s quite difficult to have a gig in a normal club because the owners are often scared of the local state and stereotypes,” Liza explains. Pop and club music dominates most of the local music scene, and there is an obvious lack of interest in punk-rock. “People… continue to label us. They are scared of getting into trouble after every gig.”
I am woman, hear me roar
The fact that Messed Up is currently Belarus’ only all-female punk band comes with its own challenges. “We want to show that women can express their opinion equally to men,” Liza adds. For Messed Up, the experience of playing as an all female band has been positive outside the borders of Belarus, but is a completely different situation at home. “Sometimes we catch stunned glances when we enter the stage… we even hear people say ‘rock is not for girls’.”
The gender discrimination along with the current view on punk rock in Belarus are both parts of the reason why Messed Up have found more success in touring internationally than in their home country. The band frequently plays shows in countries such as Poland and Lithuania. Liza explains that Belarus still has so many unresolved gender issues compared to the rest of Europe.
“Unfortunately our society is still thinking in stereotypical labels about the everyday social roles of women. Despite the fact that women are completely equal in terms of laws and rights, there are still some unresolved issues.” In Belarus, a woman’s place is often at home, and they rarely appear in positions of power or leadership roles.
Singing about the state
“Our songs aren’t just about ourselves. We are singing about the problems in modern society.”
Messed Up play songs that attempt to put forward opinions that they believe are not being heard in their country. The band’s anthem “I won’t” is a call to resist social norms in a country where the way people act and what they say is only okay if it’s ‘normal’. Especially concerning the way in which women should present themselves, and how an ‘alternative’ lifestyle is often criticised. At the end of the day, the band is trying broaden Belarus' horizons - to show its people that being different is also OK.
Many of Messed Up’s songs deal with how a post-Soviet society favours an ordinary person, and how people in positions of power oppress those who choose to live differently. Liza nominated the exposure of “injustice, hypocrisy and dishonesty” as the driving forces behind their fight for justice.
“The difficulties of being a political band in Belarus is the trouble that the state may cause,” Liza comments. “It’s hard to stand by your beliefs if they mute you…. no one should be silent or frightened.” Today, Messed Up are recording a new four-song 7-inch vinyl, and are in the process of creating a new music video. They hope to have their debut album released by the end of the year.
In the meantime, the band refuses to be held back by the fact that freedom of expression is limited in their country. Punk rock is struggling in Belarus, but those at the forefront are still fighting to be heard. “Punk-rock gives us freedom… we express that we aren’t pleased! We want to be heard, first of all in our homeland and not just abroad.”
Translation - Italian Quando si parla della Bielorussia, la prima cosa a cui si pensa non è la sua scena punk rock. È un paese di cui si è discusso ampiamente in tutto il continente, a volte perfino indicato come l'ultima dittatura europea. Ma dal 2015 la punk band tutta al femminile Messed Up ne ridefinisce la scena musicale.
“Uno dei motivi per cui ci ingaggiano è il fatto che gli organizzatori non vedono in noi solo delle ragazze con le chitarre. Non scherziamo e non permetteremo a nessuno di insultarci,” spiega la chitarrista e principale autrice dei testi Liza. Le Messed Up sono una delle poche punk band che cercano di utilizzare la musica come veicolo di diffusione di messaggi di stampo sociale in una piccola comunità come quella bielorussa. Ma non è facile in una scena del genere. Poche possibilità di esibirsi, spazi illegali, stereotipi sul punk nel paese, essere donna in una band... Le Messed Up le hanno passate tutte.
“Innanzitutto, ci sono poche serate. Questo perche i concerti sono del tutto illegali, ed è abbastanza difficile esibirsi in un normale club perchè le autorità e gli stereotipi spaventano i proprietari,” spiega Liza. La club music e il pop occupano la fetta più grande della scena musicale locale, e il disinteresse per il punk-rock è evidente. “Le persone… continuano ad etichettarci. Temono di mettersi nei guai dopo ogni concerto.”
Sono donna, ascolta il mio grido
Essere attualmente l'unica punk band bielorussa tutta al femminile è una sfida. “Vogliamo dimostrare che le donne possono esprimere la propria opinione esattamente come gli uomini,” aggiunge Liza. Per le ragazze, suonare, in quanto tali, al di fuori dei confini bielorussi, è stato positivo, ma a casa la situazione è completamente diversa. “A volte scorgiamo sguardi sbalorditi quando saliamo sul palco… sentiamo persino la gente dire ‘il rock non è per le femmine’.”
La discriminazione di genere, unita alla visione attuale del punk rock in Bielorussia, sono entrambe tra le ragioni per cui i tour delle Messed Up hanno riscosso più successo all'estero che in patria. La band tiene spesso concerti in paesi cme la Polonia e la Lituania. Liza spega che il resto d'Europa ha risolto questioni sulle differenze di genere più di quanto abbia fatto la Bielorussia.
“Purtroppo la nostra società stereotipizza ancora il ruolo sociale della donna nella vita di tutti i giorni. Benchè le donne siano perfettamente uguali di fronte alla legge e ai diritti, ci sono ancora delle questioni da risolvere.” In Bielorussia, spesso la donna sta a casa, ed è raro che occupi posizioni di potere o ruoli di leadership.
Cantando lo stato
“Non ci siamo solo noi nelle nostre canzoni. Cantiano i problemi della società moderna.”
Le Messed Up cercano con le loro canzoni di esprimere opinioni che credono siano inascoltate nel loro paese. “I won’t” è un inno che invita a resistere alle convenzioni sociali in un paese in cui il modo di agire delle gente e ciò che dice va bene solo se è ‘normale’. Specialmente per quanto riguarda il modo in cui le donne dovrebbero presentarsi, e come uno stile di vita ‘alternativo’ è spesso criticato. in fin dei conti, la band cerca di ampliare gli orizzonti bielorussi' - dimostrare agli altri che anche essere diversi non è male.
Molte delle canzoni delle Messed Up parlano di come una società post-sovietica preferisca una persona ordinaria, e di come coloro che scelgono di vivere in modo diverso vengano oppressi dai potenti. Liza denuncia l'“ingiustizia, l'ipocrisia e la disonestà”, forze trainanti nella loro lotta per la giustizia.
“Le difficoltà di essere una band che parla di politica in Bielorussia potrebbero essere causate dallo stato,” commenta Liza. “Non è facile seguire i propri principi se vieni zittito…. nessuno dovrebbe essere messo a tacere o spaventato.” Oggi le Messed Up stanno registrando un nuovo EP in vinile di quattro tracce, e sono in corso le riprese di un nuovo videoclip. L'idea è quella di pubblicare il loro album di debutto entro la fine dell'anno.
Nel frattempo, la band non accetta di essere messa in ombra da una minore libertà di espressione nel loro paese. In Bielorussia il punk rock sta lottando ma coloro che sono stati i primi a farlo, non riescono ancora a farsi ascoltare. “Il punk-rock ci rende liberi… esprime la nostra insoddisfazione! Vogliamo essere ascoltate, prima di tutto nel nostro paese e non solamente all'estero.”
French to Italian: L’album « News of the Inner World », une musique Inspirée General field: Other Detailed field: Music
Source text - French News of the Inner World, album de 12 pièces composées par Florent Delaunay entre 2004-2016 est l’expression de son chemin intérieur inspiré par Le Message de Silo. Ces pièces, écrites pour piano et autres instruments d’accompagnement, dans des couleurs classiques et contemporaines, emmènent les musiciens et les auditeurs par des chemins de descente, d’ascension et de profondeur, à la découverte des espaces et des émotions intérieurs, connus ou encore à découvrir.
L’enchaînement des 12 titres répond à l’aspiration profonde d’inviter l’auditeur à rencontre de son propre voyage intérieur. Il traduit en musique l’expérience des thèmes importants de l’existence : la vie, la mort, l’amour, le sens de la vie et raconte les processus qui accompagnent les grands changements nés du contact avec différentes profondeurs de notre être : les expériences de la beauté, de la douceur, de l’unité, et aussi de l’échec, la compassion, la réconciliation, l’ouverture, le Sacré, le « mystère » de soi.
News of the Inner World c’est aussi une rencontre d’artistes, une convergence d’intention quand Peter Deno, chorégraphe et danseur, l’invite à participer en Italie à un événement sur l’art et la spiritualité. Nous sommes en 2011 et Florent Delaunay joue trois morceaux de sa composition accompagné de Karine Porciero, flûtiste.
Par la suite, il lui propose de composer 5 titres pour la chorégraphie la Danza de las esferas, créée avec Paula Percivalle également chorégraphe et danseuse: « qui suis-je, où vais-je », « compassion », « energy», « suspension », « recherche du sacré ». Sans avoir vu la danse, il compose à partir des titres entre juillet 2011 et fin 2013 et puise l’origine de son inspiration à la jonction des chemins intérieurs de leur trio d’artistes. Cette chorégraphie, présentée depuis 2011 dans plusieurs pays, était jusqu’à présent accompagnée uniquement par une maquette numérique de ces compositions.
En mai 2015 naît le projet d’enregistrer les musiques de la Danza avec 7 autres titres, et début septembre 2016, huit musiciens effectuent la première partie de l’enregistrement à la Régie Régionale PACA de Bouc Bel Air. La deuxième partie se déroule jusqu’au 6 janvier 2017, à Bouc Bel Air, et à Paris par l’orchestre de Symphonifilm dirigé par Steve Journey.
L’enregistrement de cet album est une aventure musicale et humaine magnifique, s’ouvrant aujourd’hui sur des perspectives de concerts et d’autres futures collaborations avec les interprètes. News of the inner world – les « nouvelles du monde intérieur » – est une musique pour la Danse, l’Image et l’Esprit.
« Les expériences humaines profondes, tu ne peux pas les traduire en mots. Parce que cela touche un endroit de l’humain où le thème n’est pas le langage, il est de faire l’expérience d’autres espaces. » FD.
Campagne de financement
Depuis octobre, un appel à financement participatif est lancé pour réunir la somme nécessaire à la sortie de l’album. Voici donc la proposition pour aider à démarrer la vie des «Nouvelles du monde intérieur » dans le monde extérieur !
https://www.helloasso.com/associations/culture-provence-verdon/collectes/news-of-the-inner-world
L’album sera édité par le label Argilmusic et en vente depuis le site. Un pressage de 500 exemplaires sera fait, dont la sortie est prévue pour le 2 mars 2017.
Les musiciens…
A la direction artistique et au piano, Mélody Debono fait de l’improvisation et de la lecture du mouvement sa spécialité en travaillant depuis 2010 avec les danseurs du Conservatoire Ouest-Provence en tant qu’accompagnatrice chorégraphique.
La flûtiste Karine Porciero, formée au Conservatoire National de Région à Gap, a effectué une première collaboration avec Florent Delaunay, sur un projet original pour guitare, flûte et voix, en 2011 au Parc d’Etude et de Réflexion d’Attigliano (Italie).
Si le multi-instrumentiste qu’est Miqueu Montanaro facilite les rencontres musicales, c’est aux flûtes qu’il a acquis virtuosité, liberté et inventivité. C’est celles-ci qu’il offre sur ce projet, avec toute la force, la joie et la générosité qui le caractérisent.
La clarinettiste Léa Ely Platini a créé en 2014 à Marseille l’ensemble « Les Oreilles d’Aman », quartet de musiques klezmer et des Balkans, dont elle est aussi la directrice artistique. Elle apporte ici, dans le registre classique des pièces, sa sensibilité chaleureuse, ce « quelque chose » de profond de l’Europe Centrale chère au compositeur.
Le vénézuélien Fernando Alvarez, aujourd’hui cor anglais soliste de l’Orchestre Symphonique Simón Bolívar, donne au hautbois un son qui provient du cœur, assurément.
Djamel Taouacht percussionniste autodidacte, fait de la diversité et de l’échange son chemin d’exploration : musiques brésilienne, cubaine, Jazz, musique improvisée, chanson française, musiques traditionnelle d’OC, soul fun, l’afro-beat…
Pascal Gandolfo, pianiste passionné depuis 25 ans, créateur du groupe de soul/jazz Blakinside, compositeur et guitariste, prête ici main forte et sensible à Melody Debono dans une farandole de claviers.
Roxane Martin, harpiste passionnée et passionnante, visite les « Nouvelles Musiques Traditionnelles » et celles des Balkans, Celte, Occitane et Mongole. Elle collabore en 2014 avec Miqueu Montanaro sur la création Arpa.
Lauréat du concours Claude Kahn en piano, Prix de composition au conservatoire de Sevran et Prix en direction d’orchestre au conservatoire du XVème à Paris, Steve Journey orchestre, dirige et enregistre pour l’image depuis 10 ans avec l’orchestre de Symphonifilm. Ensemble, ils prêtent main forte à la réalisation de News of the inner world.
Quant à Florent Delaunay, auteur compositeur éclectique marseillais depuis 1999, guitariste de scène du chanteur kabyle Zayen en 2007, se forme à la musique, à l’image et enregistre ses premiers titres jazz à Paris au Duc des Lombards en 2010 avec le trio Julian Getreau – Manuel Marches – Antoine Banville. ll travaille également à Marseille avec le guitariste et bassiste Renaud Duret. Il signe ici un premier album sensible, profond et voyageur, à l’image de ses interprètes.
Translation - Italian News of the Inner World è un album di 12 tracce composte da Florent Delaunay tra il 2004 e il 2016 in cui trova espressione il suo cammino interiore, ispirato dal Messaggio di Silo. Con questi brani, scritti per piano ed altri strumenti accompagnatori, dal sapore classico e contemporaneo, i muisicisti e gli ascoltatori vengono accompagnati lungo dei percorsi di discesa, di ascesa e di profondità, alla scoperta degli spazi e delle emozioni interiori, noti o anora sconosciuti.
I 12 titoli si susseguono con l’intento di invitare l’ascoltatore ad affrontare il proprio viaggio interiore. L’esperienza dei temi importanti dell’esistenza - la vita, la morte, l’amore, il senso della vita - viene tradotta in musica e vengono raccontati i processi che accompagnano i grandi cambiamenti nati dal contatto con diverse profondità del nostro essere : le esperienze della bellezza, della dolcezza, dell’unità, e anche del fallimento, la compassione, la riconciliazione, l’apertura, il Sacro, il « mistero » di sè.
News of the Inner World è anche un incontro di artisti, una convergenza di intenti : Peter Deno, coreografo e ballerino, lo invita a partecipare in Italia ad un evento sull’arte e la spiritualità. Siamo nel 2011 e Florent Delaunay suona tre brani della sua composizione accompagnato dalla flautista Karine Porciero.
Successivamente, gli viene proposta la composizione di 5 brani per la coreografia la Danza de las esferas, creata con Paula Percivalle, anch’ella coreografa e ballerina: « chi sono, dove vado », « compassione », « energy», « sospensione », « ricerca del sacro ». Senza aver visto i passi, compone tra luglio 2011 e la fine del 2013 a partire dai titoli e ispirandosi alla confluenza dei percorsi interiori del loro trio di artisti. Questa coreografia, presentata dal 2011 in diversi paesi, era fino ad ora accompagnata solo da una bozza digitale di queste composizioni.
A maggio del 2015, con l’aggiunta di altri 7 brani, nasce il progetto di incidere le musiche della Danza e, all’inizio di settembre 2016, otto musicisti effettuano la prima parte delle registrazioni alla Régie Régionale Provenza-Alpi-Costa Azzurra di Bouc Bel Air. La seconda parte si svolgerà fino al 6 gennaio 2017 a Bouc Bel Air e a Parigi con l’orchestra di Symphonifilm, diretta da Steve Journey.
Le registrazioni di questo album sono un’avventura musicale e umana magnifica, che apre la strada a concerti ed altre future collaborazioni con gli interpreti. News of the inner world – le « notizie dal mondo interiore » – è una musica per la Danza, l’Immagine e la Mente.
« Le esperienze umane profonde non si possono spiegare a parole. Perchè toccano una parte dell’essere umano in cui a dominare non è il linguaggio, ma l’esperienza di altri spazi. » FD.
Campagna di finanziamento
Ad ottobre è stato lanciato un progetto di crowdfunding per raccogliere la somma necessaria all’uscita dell’album. Ecco quindi la proposta per aiutare le «Notizie dal mondo interiore » a farsi sentire nel mondo esteriore !
https://www.helloasso.com/associations/culture-provence-verdon/collectes/news-of-the-inner-world
L’album verrà pubblicato dall’etichetta Argilmusic e venduto tramite il sito. Ne saranno stampate 500 copie, di cui l’uscita è prevista per il 2 marzo 2017.
I musicisti…
Alla direzione artistica e al piano, Mélody Debono, la cui specialità è l’improvvisazione e la lettura del movimento, lavora dal 2010 con i ballerini del Conservatoire Ouest-Provence come accompagnatrice di coreografia.
La flautista Karine Porciero, che ha studiato al Conservatoire National de Région a Gap, ha già collaborato con Florent Delaunay, ad un progetto originale per chitarra, flauto e voce nel 2011 al Parco di Studio e Riflessione di Attigliano.
Se il polistrumentista Miqueu Montanaro favorisce gli incontri musicali, è ai flauti che ha acquisito virtuosismo, libertà ed inventiva. È ciò che offre in questo progetto, con tutta la forza, la gioia e la generosità che lo caratterizzano.
La clarinettista Léa Ely Platini ha fondato nel 2014 a Marsiglia l’ensemble « Les Oreilles d’Aman », quartetto di musiche klezmer e dei Balcani, di cui è anche il direttore artistico. Porta qui, nel registro classico dei brani, la sua sensibilità calorosa, quel « qualcosa » di profondo dell’Europa Centrale caro al compositore.
Il venezuelano Fernando Alvarez, oggi corno inglese solista dell’Orchestra Sinfonica Simón Bolívar, dà all’oboe un suono proveniente dal cuore, indubbiamente.
Djamel Taouacht percussionista autodidatta, fa della diversità e dello scambio il suo cammino di esplorazione : musiche brasiliane, cubane, Jazz, musica improvvisata, canzone francese, musiche tradizionali d’OC, soul funk, afrobeat…
Pascal Gandolfo, pianista appassionato da 25 anni, fondatore del gruppo soul/jazz Blakinside, compositore e chitarrista, presta qui man forte e sensibile a Melody Debono in una farandola di tastiere.
Roxane Martin, arpista appassionata e appassionante, visita le « Nuove Musiche Tradizionali » e quelle dei Balcani, celte, occitane e mongole. Collabora nel 2014 con Miqueu Montanaro nella creazione Arpa.
Vincitore del concorso Claude Kahn in piano, Premio di composizione al conservatorio di Sevran e Premio in direzione d’orchestra al conservatorio del XV arrondissement a Parigi, Steve Journey orchestra, dirige e registra per l’immagine da10 anni con la Symphonifilm. Insieme, contribuiscono alla realizzazione di News of the inner world.
Quanto a Florent Delaunay, autore compositore eclettico marsigliese dal 1999, chitarrista di scena del cantannte cabilo Zayen nel 2007, studia musica, fotografia e registra i suoi primi brani jazz a Parigi al Duc des Lombards nel 2010 con il trio Julian Getreau – Manuel Marches – Antoine Banville. Lavora anche a Marsiglia con il chitarrista e bassista Renaud Duret. Firma qui un primo album sensibile, profondo e viaggiatore, come i suoi interpreti.
English to Italian: CHANGING OF THE GUARD General field: Tech/Engineering Detailed field: Music
Source text - English Will XXX’s SC5000 Prime media player revolutionise the DJ booth?
XXX has caused an upset with its new Prime series of DJ products. For the first time in a long time, the
manufacturer is giving DJs a viable alternative to the industry standard players, decks and mixers. A whole host of top-flight DJs have “changed their rider”, which is the catchphrase XXX has been using in its promotional campaign, and switched over to performing on the new kit.
We’ve had a look at the Prime series and have spoken to some of the DJs that have switched to the new range. Now we are going to take an in-depth look at what is actually on offer. Due to the Prime series being made up of a number of bits — the SC5000 media player, X1800 mixer and VL12 turntable — we are going to have to spread the analysis over a number of editions, extending the review to give us a chance to reveal what the Prime series is all about.
PLAY ON, PLAYER
First up: the SC5000 Prime media player. This is the main piece of kit, and has been getting a lot of attention for obvious reasons. XXX’s SC5000 unit, on first glance, looks very similar to XXX’s CDJ2000 Nexus player. There are obviously going to be comparisons with the CDJ; after all, XXX is looking to take the battle to XXX. Placing both decks side by side, it is clear what XXX has done, and while it isn’t an exact copy of the industry standard deck, it has been given a familiar look and feel that will make DJs feel very comfortable from the get-go.
At XXX we found the transition as simple as it could be. Nearly everything that we were used to on the CDJ appeared to be in the same position on the XXX deck. The two decks both have jog wheels (obviously), pitch sliders and raised screens, with XXX’s being slightly larger. In fact, the SC5000 Prime appears to be a tad bigger than the CDJ, but it is only because the screen is raised higher. Dimensions-wise, they come in at pretty much the same size.
Translation - Italian Riuscirà il lettore multimediale XXX SC5000 Prime a rivoluzionare la postazione del DJ?
La XXX non ha lasciato indifferenti con la sua nuova serie di prodotti Prime. Per la prima volta dopo tanto tempo, il produttore propone ai DJ una valida alternativa a lettori, console e mixer standard del settore. Un gran numero di DJ eccellenti ha accolto la filosofia “change your rider”, lo slogan che la XXX sta utilizzando nella sua campagna promozionale, ed è passato all’utilizzo del nuovo kit.
Abbiamo dato un’occhiata alla serie Prime e fatto due chiacchiere con alcuni dei DJ che si sono convertiti ad essa. Vediamo più nel dettaglio di cosa si tratta. A causa del numero di parti di cui è composta la serie Prime — il lettore multimediale SC5000, il mixer X1800 e il piatto VL12 — la nostra analisi dovrebbe essere estesa a diverse versioni, ampliando la recensione per permetterci di rivelare in cosa consiste la serie Prime.
NON FERMARE LA MUSICA
Per prima cosa: il lettore multimediale SC5000 Prime. È l’elemento principale del set, ed è oggetto di molte attenzioni per ovvie ragioni. L’unità XXX SC5000, a prima vista, è molto simile al lettore XXX CDJ2000 Nexus. Non mancheranno ovviamente dei paragoni con il CDJ; dopotutto, la XXX sta cercando di prendersi la rivincita sulla XXX. Mettendo a confronto le console, è chiaro ciò che ha fatto la XXX e, oltre a non essere la copia esatta della console standard del settore, ha un aspetto familiare e un tocco che farà sentire subito i DJ particolarmente a loro agio.
La transizione per noi di XXX è semplice come potrebbe essere. Quasi tutto ciò a cui eravamo abituati sul CDJ l’abbiamo ritrovato allo stesso posto nella console XXX. Entrambi hanno jog wheel (ovviamente), pitch control e schermi rialzati, con quelli della XXX leggermente più larghi. In effetti, il SC5000 Prime sembra essere un pochino più grosso del CDJ, ma solo per la maggior sporgenza dello schermo. Dal punto di vista delle dimensioni, arrivano ad avere praticamente la stessa grandezza.
More
Less
Translation education
Bachelor's degree - Università degli Studi di Messina
Portfolio