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English to French: Translation of web page about photography General field: Art/Literary Detailed field: Photography/Imaging (& Graphic Arts)
Source text - English Depth of field explained
How aperture, focal length and focus control sharpness
What is depth of field? Understanding depth of field is one of the first big hurdles in photography. Knowing how your aperture, focal length and focusingwork together to affect depth of field and control what appears sharp in your photos will give you incredible confidence as a photographer.
What is depth of field?
A camera can only focus its lens at a single point, but there will be an area that stretches in front of and behind this focus point that still appears sharp.
This zone is known as the depth of field. It's not a fixed distance, it changes in size and can be described as either 'shallow' (where only a narrow zone appears sharp) or deep (where more of the picture appears sharp).
Because depth of field has an impact on both the aesthetic and technical quality of a picture. Sometimes you'll want to use an extensive depth of field in order to keep everything sharp.
A classic example is when you're photographing a landscape, where generally the most desirable outcome is to capture detail from the foreground to the horizon.
Other times, a shallow depth of field will be preferable. It enables you to blur background and foreground details, causing distractions to melt away and allowing you to direct viewers to the focal point in a picture.
Okay, so where do I find the depth of field control on my camera?
Many digital cameras come with a Depth of Field Preview button near the lens mount, or enable you to assign the same function to one of the other buttons. However, this doesn't have any effect on the depth of field.
The image you normally see through the viewfinder or on the Live View screen is displayed at the lens's maximum, or widest, aperture; the aperture you dial in on the camera body will only be set when you take a picture.
However, pressing the Depth of Field Preview button allows you to view the scene at the working aperture, so that you can see what areas will appear sharp.
There's a range of ways to control the depth of field - the choice of aperture, focus distance and the type of camera. In a nutshell, wider apertures and closer focusing distances lead to a shallower depth of field.
Remind me what you mean by 'wide' aperture…
Wide or large apertures correspond with the small f-stop numbers available on your camera. So an aperture of f/2.8 is wide, while an aperture of f/22 is small.
Again, focusing distance plays a part on the overall effect, with wide apertures offering considerably more depth of field when focused on a subject far away than they do when focused on a subject that's close to the lens.
However, changing the focusing distance is often the least convenient way to control depth of field - it's much easier to simply select an alternative aperture setting.
The only thing you need to be aware of is that shifting from a large aperture to a small one can lead to blurred photos.
They can do, but the choice of aperture has to be balanced with the shutter speed and ISO in order to maintain a consistent exposure.
Check out our guide to the Exposure Triangle for a more detailed explanation, but here's a brief overview. Larger apertures let in more light, so faster shutter speeds can be used to freeze movement. Switch to a smaller aperture, and the amount of light passing through the lens is reduced.
Consequently, the shutter speed has to become slower, increasing the risk of camera shake and subject movement. To get round this, you could increase the ISO (What is ISO? Click here!). This allows you to use smaller apertures to increase the depth of field and use faster shutter speeds.
Okay, so how does the type of camera affect depth of field?
It's the size of the imaging sensor inside the camera that makes the difference. The larger the sensor, the shallower the depth of field will be at a given aperture.
This is because you'll need to use a longer focal length or be physically closer to a subject in order to achieve the same image size as you get using a camera with a smaller sensor - and remember the effect that focusing closer has on depth of field.
This is why a full-frame camera produces a much shallower depth of field than an APS-C DSLR or compact system camera (CSC) at equivalent focal lengths and apertures.
Is it true that longer lenses produce a shallower depth of field?
The focal length of the lens does appear to have a significant impact on depth of field, with longer lenses producing much more blur. A 200mm lens focused at 12ft will have a wafer-thin depth of field compared to a 20mm lens focused at 12ft.
However, if the subject occupies the same proportion of the frame, the depth of field (the area that appears sharp) is essentially the same whether you're shooting with a wide-angle lens or a telephoto!
You would, of course, have to move closer with a wide lens or further away with a telephoto lens to maintain the same subject size.
The reason longer lenses appear to produce a shallower depth of field is thanks to their narrow angle of view: compared to a wide lens, a telephoto will fill the frame with a much smaller area of background, so any blur appears magnified too. Use this characteristic to add a professional sheen to your portraits.
How to... make depth of field a priority
Three classic situations where you'll want to stay firmly in control of focusing and depth of field.
Portraits
Whether you're shooting people or animal portraits, the most successful shots are frequently those where the background is beyond the depth of field and consequently blurred. Longer focal lengths and wide aperture settings are a good choice here, although focusing needs to be bang-on.
Landscapes
For maximum front-to-back sharpness in a landscape or cityscape, use short focal lengths and apertures of around f/16 or smaller, and focus about a third of the way into the scene. To keep the camera steady during the longer exposure, use a tripod or increase the ISO instead.
Close-ups
Depth of field decreases the closer you focus, so when it comes to photographing miniature subjects the choice of aperture becomes crucial. Even the smallest aperture available on a lens may only give a depth of field measured in millimetres when the lens is used at its closest focusing distance.
How to... get it right in camera
Learn how to make best use if the Depth of Field Preview feature.
Activate Live View
Your DSLR's Depth of Field Preview function can be used for viewfinder or Live View shooting, but the larger, brighter Live View image makes it easier to judge what is sharp and what is soft. Here, a wide f/2.8 aperture has been selected.
Translation - French
La profondeur de champ expliquée
Comment la profondeur de champ, la distance focale et la mise au point contrôlent la netteté.
Qu’est-ce que la profondeur de champ ? Comprendre la profondeur de champ est un des premières étapes indispensables en photographie. Savoir comment votre ouverture, distance focale et mise au point travaillent ensemble pour affecter la profondeur de champ et contrôler ce qui sera apparaîtra de manière nette sur vos photos vous donnera une incroyable sensation de confiance en tant que photographe.
Qu’est-ce que la profondeur de champ ?
Un appareil photo ne peut faire la mise au point de sa lentille que sur un point unique, mais il y aura une étendue d’espace devant et derrière ce point qui apparaîtra encore de manière nette.
Cette zone est connue sous le nom de profondeur de champ. Il ne s’agit pas d’une distance fixe, elle change en taille et peut être décrite comme étant soit ‘superficielle’ (où seulement une zone réduite apparaît de manière nette) ou ‘profonde’ (où une plus grande portion de l’image apparaît nette).
Parce que la profondeur de champ a un impact à la fois sur l’esthétique et la qualité technique d’une image, vous aurez parfois envie d’utiliser une grande profondeur pour que tous les éléments restent nets.
Un exemple classique est celui de prendre en photo un paysage, où généralement le résultat le plus désirable est de capturer les détails depuis le premier plan jusqu’à l’arrière-plan.
Dans d’autres circonstances, une profondeur de champ superficielle (peu profonde) sera préférable. Cela vous permet de flouter l’arrière-plan et des détails du premier plan afin de diriger les regards des spectateurs vers le point de mise au point de l’image.
D’accord, mais alors comment je gère le réglage de la profondeur de champ sur mon appareil ?
De nombreux appareil digitaux proposent un aperçu de la profondeur de champ près de la monture de la lentille, ou offrent la possibilité d’assigner la même fonction à un des autres boutons. Néanmoins, ceci n’a pas d’effet sur la profondeur de champ.
L’image que vous voyez habituellement à travers le l’objectif ou l’écran Live View est affichée avec l’ouverture maximale de la lentille ; l’ouverture que vous sélectionnez sur le corps de l’appareil ne sera prise en compte que lorsque vous prendrez une photo.
Néanmoins, cliquer sur le bouton d’Aperçu de la profondeur de champ vous permet de voir la scène avec l’ouverture sélectionnée, afin que vous puissiez voir quelles parties de l’image seront nettes.
Il existe de nombreuses façons de contrôler la profondeur de champ – le choix de l’ouverture, la distance focale et le type d’appareil. En deux mots, plus l’ouverture sera large alors plus des distances de mises au point courtes génèreront une profondeur de champ superficielle.
Qu’est-ce que vous voulez dire encore par ouverture « large » ?
Des ouvertures larges, ou grandes, correspondent à des bas niveaux de numéros f-stop disponibles sur votre appareil. Ainsi, une ouverture f/2.8 est large, tandis qu’une ouverture f/22 est petite.
Encore une fois, la distance focale joue un rôle dans l’effet final, une ouverture large offrant considérablement plus de profondeur de champ quand la mise au point est faite sur un sujet situé au loin que quand elle est faite sur un sujet proche de la lentille.
Néanmoins, changer la distance focale est souvent la manière la moins pratique de gérer la profondeur de champ – il est bien plus facile de simplement sélectionner une autre ouverture.
La seule chose dont il faut être au courant est que le fait de passer d’une ouverture large à une ouverture petite peut entraîner des photos floues.
Cela peut être le cas, mais le choix de l’ouverture doit être balancé par la vitesse d’obturation et l’ISO afin de maintenir un niveau d’exposition cohérent.
Jetez un œil sur notre (lien) pour une explication plus détaillée, mais voici un bref résumé. Les ouvertures larges laissent entrer plus de lumière, dès lors une vitesse d’obturation plus élevée peut être utilisée pour capturer un mouvement. Passez à une ouverture plus petite et la quantité de lumière passant à travers la lentille est réduite.
En conséquence, la vitesse d’obturation doit devenir plus lente, faisant ainsi augmenter le risque que l’appareil tremble et perde l’objectivité du mouvement. Afin d’éviter cela, vous pouvez augmenter votre ISO (…). Ceci vous permet d’utiliser des ouvertures plus petites pour augmenter la profondeur de champ et d’utiliser des vitesses d’obturation plus rapides.
D’accord, mais alors en quoi est-ce que le type de caméra impacte la profondeur de champ ?
C’est la taille du capteur d’images à l’intérieur de l’appareil qui fait la différence. Plus le capteur est large, plus la profondeur de champ sera superficielle pour une ouverture donnée.
C’est parce que vous aurez besoin d’utiliser une distance focale plus grande ou d’être physiquement plus proche du sujet afin d’obtenir la même taille d’image que vous obtiendriez en utilisant un appareil avec un capteur plus petit – et n’oubliez pas que le fait de faire une mise au point plus proche a un impact sur la profondeur de champ.
C’est pour cette raison qu’un appareil plein-cadre produit une profondeur de champ bien plus superficielle qu’un APS-C DSLR ou « compact system camera » (CSC)
Est-il vrai que des lentilles plus longues produisent des profondeurs de champ plus superficielles ?
La distance focale de la lentille semble avoir un impact significatif sur la profondeur de champ, les lentilles plus longues produisant bien plus de flou. Une lentille 200mm avec une mise au point à 4 mètres aura une profondeur de champ extrêmement fine comparée à une lentille 20mm avec une mise au point à 4 mètres.
Néanmoins, si le sujet occupe la même portion du cadre, la profondeur de champ (la zone qui apparaît nette) sera à peu près la même que vous preniez une photo avec un angle large ou un téléobjectif !
Il vous faudrait, bien sûr, vous rapprocher avec une lentille large ou vous éloigner avec une lentille téléobjectif pour maintenir la même taille du sujet.
La raison pour laquelle les lentilles plus grandes semblent produire des profondeurs de champ plus superficielles est le fait de leur angle de vue étroit : comparé à une lentille large, un téléobjectif remplira le cadre avec une zone d’arrière-plan bien plus petite, ce qui fait tout élément de flou apparaîtra également magnifié. Utilisez cette caractéristique pour ajouter une touche professionnelle à vos portraits.
Comment … faire de la profondeur de champ une priorité ?
Trois situations classiques où vous voudrez bien garder le contrôle de la mise au point et de la profondeur de champ.
Les portraits
Que vous fassiez des portraits de gens ou d’animaux, les prises qui auront le plus de succès sont généralement celles dans lesquelles l’arrière-plan est hors de la profondeur de champ et est par conséquence flouté. Les réglages de distances focales plus longues et d’ouvertures plus larges sont dès lors un bon choix, bien qu’il soit nécessaire que la mise au point soit très précise.
Les paysages
Afin d’obtenir une netteté du premier plan jusqu’à l’arrière-plan dans un paysage ou une ville, utilisez des distances focales courtes et des ouvertures autour de f/1.6 ou en-dessous, et faites la mise au point à environ un tiers de la distance à la scène. Pour que l’appareil reste stable pendant le long temps d’exposition, utilisez un trépied ou sinon augmentez l’ISO.
Les gros plans.
La profondeur de champ diminue plus vous faites la mise au point proche. Ainsi, quand il s’agit de prendre en photo des sujets miniatures le choix de l’ouverture devient crucial. Même la plus petite ouverture disponible sur une lentille peut ne fournir qu’une profondeur de champ qui se mesure en millimètres quand la lentille est utilisée à la mise au point la plus proche possible.
Comment … faire les bons réglages sur l’appareil
Apprenez à tirer le maximum de l’outil d’aperçu de la profondeur de champ
Activez Live View
La fonction « Aperçu de la profondeur de champ » de votre DSLR peut être utilisée quand vous faîtes des prises avec le Live View, mais l’image Live View à la fois plus large et plus claire aide à juger ce qui est net et ce qui est flou. Ici, une ouverture large à f/2.8 a été sélectionnée
Appuyez sur le bouton DOF Preview
Le bouton d’aperçu de la profondeur de champ (DOF Preview en anglais) se trouve généralement sur l’avant de la caméra, près de la monture de la lentille. Maintenez ce bouton appuyé et utilisez ensuite la roulette de sélection pour choisir parmi les ouvertures disponibles sur la lentille.
Aperçu et prise.
L’image deviendra très sombre quand des ouvertures plus petites seront sélectionnées, bien que l’écran Live View à l’arrière de l’appareil aide à visualiser l’effet. Une fois que vous êtes satisfait de la profondeur de champ, relâchez le bouton DOF et prenez votre photo.
English to French: Translation of web pag about photography (2) General field: Art/Literary Detailed field: Photography/Imaging (& Graphic Arts)
Source text - English The A to Z of Photography: Aperture
By Phil Hall August 03, 2017 Cameras
Get to grips with aperture
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Together with shutter speed and ISO, the aperture setting on your camera is one of the three fundamental elements of exposure. Not only that, but aperture plays an important part in the look and feel of your images, so it's important to get to grips with it.
We'll look at the aesthetics shortly, but first let's explore how aperture affects exposure.
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Just like the pupil of your eye, which opens and closes to control the amount of light hitting your retina, the role of a camera's aperture is to control how much light reaches the sensor.
Controlling light
All lenses feature apertures, and the size of the aperture can be set by you, controlling how much or how little light passes through the opening.
Why would you want to control the amount of light hitting the sensor? To understand this, we need to take a quick look at the second element that plays a part in the correct exposure of your shot: shutter speed.
Shutter speed relates to how long the camera sensor is exposed to the light that passes through the aperture, and because this can be anything from a brief as 1/8000 sec to over 30 seconds, it also dictates how movement is captured.
So, provided the light remains the same and you increase the shutter speed, you're shortening the exposure time. To avoid underexposing your shot to compensate for this reduction in exposure time, you'll need to increase the opening of the aperture to let in more light for a correct exposure.
Balancing exposure
Likewise, should you want to extend the shutter speed – for example to blur your subject creatively – you'll need to limit the light reaching to the sensor to avoid overexposing the shot. To do this, you'll need to make the aperture smaller.
To blur the water in this shot a slow shutter speed was needed, requiring a narrow aperture to balance the exposure
To blur the water in this shot a slow shutter speed was needed, requiring a narrow aperture to balance the exposure
It's a question of balancing these two elements to get the correct exposure. However, it's not always possible to achieve this in some light conditions, which is where ISO comes in. ISO dictates how sensitive your camera's sensor is to light, and increasing the sensitivity means you can use a faster shutter speed without risking underexposing the shot.
Wide and small apertures
The aperture setting is measured in f-stop values, with apertures such as f/1.4 and f/2.8 often referred to as 'wide' apertures, as they have the widest opening and let in the most light, while apertures with higher f-stop numbers (f/11, f/16 and so on) are (perhaps rather confusingly) referred as small, or narrow, apertures as they offer the smallest openings. You'll also probably hear photographers say they're 'stopping down' a lens when selecting a small aperture.
Just to confuse things a little, lenses don't have the same aperture ranges, with some offering wider apertures than others, while others will have smaller f-stop numbers.
While the minimum aperture available isn't so much of an issue for photographers, the maximum one is. This is because the more light a lens can let in, the greater flexibility you have as a photographer, allowing you to use faster shutter speeds when light levels are low, as well as harnessing the creative benefits this brings – of which more shortly.
The maximum aperture is noted in the lens – for instance, a Nikon AF-S 85mm f/1.8G sports a maximum aperture of f/1.8, while a Canon EF 16-35mm f/4L IS USM features a maximum aperture of f/4.
Why don't all lenses then have a maximum aperture of f/1.8 or f/1.4? It comes down to physics and cost. For example, as well as the AF-S 85mm f/1.8G, Nikon also produces a AF-S 85mm f/1.4G, and while there are other differences between the two optics, the larger lens elements required for the f/1.4 version means the price is almost triple that of the f/1.8 version.
Variable apertures
Some zoom lenses have what's known as a variable maximum aperture – they have a different maximum aperture at one end of the zoom range to the other.
The Canon EF-S 18-55mm f/4-5.6 IS STM, for example, has a maximum aperture of f/4 at 18mm and f/5.6 at 55mm. In the main, variable maximum aperture zoom lenses are a bit of a compromise; they tend to have smaller maximum apertures than zoom lenses with a constant maximum aperture, but the pay-off is that these lenses are often quite a bit lighter and cheaper.
Fast and slow lenses
You'll often hear photographers refer to lenses either being 'slow' or 'fast'. This doesn't refer to the focusing speed, but to the maximum aperture available – a lens with a maximum aperture anything wider than f/2.8 is referred to a 'fast', while others are referred to as 'slow'. This is because they don't let in as much light, so exposures require a slower shutter speed.
Aperture and depth of field
The size of the aperture also enables you to control the depth of field in an image, and is one of the key creative tricks up a photographer's sleeve.
This easy way to think of depth of field is as the area extending in front of and behind the point of focus in which elements still appear acceptably sharp.
Image 1 of 2
This shot was taken at f/1.4...
This shot was taken at f/1.4...
...while this shot was captured at f/16
...while this shot was captured at f/16
This shot was taken at f/1.4...
This shot was taken at f/1.4...
...while this shot was captured at f/16
...while this shot was captured at f/16
By controlling this zone of sharpness, you can select which areas of an image are sharp, and which are blurred or defocused. In most landscape shots, for example you'll want to extend this zone of sharpness right from the front of the image to the back, while a portrait will benefit from a dramatically reduced depth of field, allowing you to isolate your subject from their background and conceal elements that might otherwise prove distracting.
Both focusing distance and the focal length of the lens can play their part on depth of field, but which aperture you select is perhaps the biggest consideration when it comes to controlling this zone of focus.
In essence, the wider the aperture you use, the less depth of field you capture, while the further you stop the lens down with a smaller aperture, the more depth of field you capture.
To isolate the lavender here a wide aperture of f/1.8 was used
To isolate the lavender here a wide aperture of f/1.8 was used
In other words, if you want to blur the background, you'll want to use a fast aperture like f/1.8 or f/2.8, while for images that appear sharp from the front to the back of the frame you'll want to use a small aperture such as f/11 or f/16.
Translation - French La Photographie de A à Z : L’ouverture
Se familiariser avec le concept d’ouverture.
Avec la vitesse d’obturation et l’ISO, le réglage de l’ouverture est un des trois éléments fondamentaux de l’exposition. En outre, l’ouverture joue un rôle important dans l’apparence et le ressenti de vos images, c’est pourquoi il est important de bien comprendre de quoi il s’agit.
Nous aborderons bientôt la question de l’esthétique, mais explorons dans un premier temps l’impact de l’ouverture sur l’exposition.
Tout comme la pupille de votre œil, qui s’ouvre et se ferme afin de contrôler la quantité de lumière qui vient taper sur votre rétine, le rôle de l’ouverture d’un appareil est de contrôler la quantité de lumière qui atteint le capteur.
Contrôler la lumière
Toutes les lentilles ont une ouverture, et vous pouvez modifier la taille de cette ouverture afin de maîtriser la quantité de lumière qui la traverse.
Pourquoi vouloir contrôler la quantité de lumière qui atteint le capteur ? Pour comprendre cela, jetons un œil rapidement sur le second élément qui joue un rôle dans la bonne exposition de votre image : la vitesse d’obturation.
La vitesse d’obturation est liée à la quantité de temps pendant laquelle le capteur est exposé à la lumière qui passe au travers de l’ouverture, et comme celle-ci peut varier entre un temps très bref (1/8000 secondes) et très large (plus de 30 secondes), cela définit comment le mouvement sera capturé.
Ainsi, supposant que la lumière reste la même et que vous augmentez la vitesse d’obturation, vous réduisez le temps d’exposition. Afin d’éviter de sous-exposer votre prise et donc afin de compenser cette réduction du temps d’exposition, il vous faudra augmenter l’ouverture pour laisser passer davantage de lumière et ainsi obtenir une bonne exposition.
Balancer l’exposition
Inversement, si vous décidez de baisser la vitesse d’obturation – par exemple pour faire un effet de flou artistique – il vous faudra alors limiter la quantité de lumière atteignant le capteur afin d’éviter la surexposition. Pour ce faire, la solution sera de réduire l’ouverture.
L’enjeu est de balancer ces deux éléments afin d’obtenir l’exposition souhaitée. Néanmoins, il n’est pas toujours possible d’arriver au résultat désiré dans certaines conditions de luminosité. C’est là qu’intervient l’ISO. L’ISO définit la sensitivité du capteur à la lumière. Augmenter cette sensibilité permet alors d’utiliser une vitesse d’obturation plus rapide sans risquer la sous-exposition de votre photo.
Ouvertures larges et petites.
Le réglage de l’ouverture se mesure en valeurs « f-stop ». Des ouvertures telles que f/1.4 ou f/2.8 sont considérées comme des ouvertures « larges », car elles ont les ouvertures les plus grandes qui laissent passer le plus de lumière, tandis que les ouvertures avec un numéro f-stop plus élevé (f /11, f/16 etc.) sont (cela peut prêter à confusion) considérées comme des ouvertures petites, ou étroites, étant donné qu’elles offrent les ouvertures les plus petites. Vous entendrez sûrement des photographes dire qu’ils « baissent la focale » de la lentille quand ils choisissent une ouverture faible.
Pour rendre les choses encore un peu plus confuses, les lentilles n’ont pas les mêmes fourchettes d’ouverture, certaines proposant des ouvertures plus larges que d’autres, tandis que d’autres ont des valeurs f-stop disponibles plus petites.
Si la question de l’ouverture minimale disponible n’est pas vraiment un enjeu pour les photographes, l’ouverture maximale, elle, en est un. C’est parce que plus une lentille peut laisser entrer de la lumière, plus cela vous offre de la flexibilité en tant que photographe, ce qui vous permet d’utiliser des vitesses d’obturation plus rapides quand la luminosité est faible, ainsi que d’exploiter les bénéfices créatifs que cela procure – nous reviendrons là-dessus plus bas.
L’ouverture maximale est notée sur la lentille - par exemple, un Nikon AF-S 85mm f :1.8G dispose d’une ouverture maximale de f/1.8, tandis qu’un Canon EF 16-35mm f/4L IS USM dispose d’une ouverture maximale de f/4.
Pourquoi toutes les lentilles n’ont-elles pas alors une ouverture maximale de f/1.8 ou f/1.4 ? C’est une question de physique et de coût. Par exemple, tout comme le AF-S 85mm f/1.8G, Nikon produit un AF-S 85mm f/1.4G, et bien qu’il y ait d’autres différences entre les deux optiques, les éléments de lentille plus larges nécessaires pour la version f/1.4 justifient un prix presque trois fois supérieur à celui de la version f/1.8.
Ouvertures variables
Certaines lentilles zoom ont ce que l’on appelle une ouverture maximale variable – elles ont des ouvertures maximales différentes d’un bout à l’autre du spectre du zoom.
Le Canon EF-S 18-55mm f/4-5.6 IS STM, par exemple, a une ouverture maximale de f/1.4 à 18mm et f/5.6 à 55mm. En général, les lentilles zoom à ouverture maximale variable représentent une sorte de compromis ; elles ont tendance à avoir des ouvertures maximales plus petites que les lentilles zoom avec une ouverture maximale constante, mais l’avantage est que ces lentilles sont souvent un peu plus légères et moins chères.
Lentilles rapides et lentes
Vous entendrez souvent les photographes parler de lentilles « lentes » ou « rapides ». Cela ne fait pas référence à la vitesse de mise au point, mais à l’ouverture maximale disponible - une lentille avec une ouverture maximale plus large que f/2.8 est appelée « rapide », tandis que les autres sont appelées « lentes ». C’est parce qu’elles ne laissent pas entrer beaucoup de lumière, ce qui fait que l’exposition requière une vitesse d’obturation plus faible.
Ouverture et profondeur de champ
La taille de l’ouverture permet également de contrôler la profondeur de champ de l’image, et il s’agit là d’un des outils de créativité les plus utiles pour un photographe.
Une manière facile de conceptualiser la profondeur de champ est de la voir comme l’étendue d’espace (devant et derrière le point de mise au point) dans laquelle les éléments apparaissent encore de manière nette (par opposition à floue)
En contrôlant cette zone de netteté, vous pouvez définir quelles parties de l’image sont nettes, et lesquelles sont floues. Dans la plupart des photos de paysages, par exemple, vous voudrez étendre cette zone de netteté du premier plan de l’image jusqu’à l’arrière-plan, tandis qu’un portrait bénéficiera d’avoir une profondeur de champ dramatiquement réduite, ce qui permet d’isoler le sujet des éléments dans le fond et de cacher des éléments qui pourraient être distrayants.
A la fois la distance de mise au point et la distance focale peuvent jouer un rôle dans la profondeur de champ, mais c’est l’ouverture que vous sélectionnez qui sera probablement le critère le plus important quand il s’agira de contrôler cette zone de netteté.
Fondamentalement, plus l’ouverture sera large, moins vous aurez de profondeur de champ, tandis que plus vous baisserez la focale avec une ouverture faible, plus vous capturerez de la profondeur de champ.
Autrement dit, si vous voulez flouter l’arrière-plan, vous choisirez une ouverture rapide (f/1.8 ou f/2.8), tandis que pour des images qui doivent être nettes du premier plan jusqu’à l’arrière-plan, vous choisirez une ouverture faible (f/11 ou f/16).
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